朱理存个人官网

朱理存，1940年生，江苏宜兴人。擅长工笔人物画。 1959年于北京中央美院附中毕业，保送入中央美术学院中国画系学习。 1964年中央美院毕业。擅长工笔人物画。现为中国美术家协会会员、中国画艺委会委员、中国工笔画会副会长、四川省美协副主席、国家一级美术师，享受国务院特殊津贴专家。 作品参加了第五、六、七、八、九届全国美展，其代表作“生命之歌”等曾在“全国美术展览”、“中国体育美展”、“全国少数民族美展”、“中国工笔画大展”等国家级大型美展中多次获奖。 曾任第八、九届全国美展评委，“全国第一届中国画”、“全国中国画人物画”展览评委。其代表作被选入《现代中国美术全集》、《中国新文化大系》、《中国女画家选集》、《中国工笔画》、《全国美展获奖作品集》等大型画册及《朱理存》画集，并于其丈夫马振声合作有《朱理存、马振声中国画选集》、《重上井冈山》等。[1] 作品《姑娘们的节日》、《踏歌图》、《叔叔喝水》等被中国美术馆、中国画研究院、天津博物馆等收藏。 近年来，朱理存连续出版了两本画集，所收作品都是水墨写意画。我想可能是由于年龄的关系，画家的兴趣发生了转移。 但其实朱理存在美院时学的就是写意画，她毕业后创作的一系列作品如《四不要》、《叔叔喝水》等都是写意画。她于1973年创作的《叔叔喝水》，不但参加了当时的全国美展，还曾被多家报刊发表，出版社又印成年画大量发行。后来，为了表现的需要她又画起工笔画。 在她的第一幅工笔画作《踏歌图》中，可以看出写意画的精神。她在《住在画屏中》、《家园》等工笔画作品中都融入了水墨的语汇，而且自然熨贴。她的写意画《家乡的小河》与1987年曾获工笔画大奖的《游》虽属同样题材， 但前者更精彩。因为《家乡的小河》在构图上更集中，更突出地展现了村童的自由烂漫与可爱天趣。河水的以虚为实，以空白为水的手法，比水着蓝色更见空灵。水牛与村童鱼贯戏逐的虚实节奏安排，特别是把手捉牛尾催赶牛儿快追的顽童形象作为画眼，更凸显出艺术处理的高妙。 [2] 朱理存画写意再画工笔，画工笔又复归写意，不但说明她工写兼善，更说明工写之间可以优势互补。工中含写，写中有工，正体现了朱理存绘画创作的艺术特征。值得注意的是，朱理存的水墨写意画仍保持了从生活中发现美，在艺术中加工创造美的创作路子。从她的一系列作品中，都可以发现作者审美的兴奋点，都是有感而发的，避免了空洞的笔墨游戏。 进入经济全球化的当代，社会经济文化的转型萌发出更多的新生事物，也产生出更尖锐的多种矛盾。广阔的社会生活为画家提供了无比丰富的创作资源，祝愿画家能与时代同步，继续创作出更加真实、动人的作品。[3]